AUTORES E OBRAS

Salvador Dalí

o mestre da arte surrealista  

 Quem foi 

Salvador Domingo Felipe Jacinto Dalí i Domènech nasceu em 11 de maio de 1904, na cidade espanhola de Figueres (Catalunha). Foi um dos mais importantes artistas plásticos (pintor e escultor) surrealistas da Espanha.

Obras

Dalí produziu mais de 1500 quadros ao longo da sua carreira, e também ilustrações para livros, litografias, desenhos para cenários e trajes de teatro, um grande número de desenhos, dezenas de esculturas e vários outros projectos.

A Persistência da Memória

Em 1931, Dalí pintou uma de suas mais famosas obras, A Persistência da Memória.[37] Às vezes chamada de "Relógios fundidos", o trabalho apresenta o surrealista imagem da fusão de um relógio de bolso. A interpretação geral do trabalho é a de que o relógio é, incansavelmente, o pressuposto de que o tempo é rígido ou determinista, e neste sentido é apoiado por outras imagens, no trabalho, tais como a vasta expansão da paisagem e de formigas a voar a devorar os outros relógios.[25]

As duas maiores colecções de trabalhos de Dalí são o museu Salvador Dalí em Saint Petersbourg, Florida, EUA, e o Teatro-Museo Salvador Dalí em Figueres, Catalunha, Espanha.

Dalí foi um artista versátil, e não limitou-se apenas a pintura artística. Algumas de suas obras artísticas mais populares são esculturas e outros objetos, e ele também é conhecido pelas suas contribuições ao teatro, moda, fotografia, entre outras áreas.
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Esculturas

Rinoceronte vestido con puntillas, de 1956, pesa 3.600 quilos.

Dois dos mais populares objetos do surrealismo foram os Telefone Lagosta e o Sofá-lábios de Mae West, completados por Dalí em 1936 e 1937, respectivamente. O artista surrealista e patrono Edward James encomendou esses dois tipos de peças de Dalí; James herdou aos cinco anos uma grande número de imóveis em West Dean, West Sussex, e foi um dos principais apoiantes dos surrealists na década de 1930.[38] "Lagostas e telefones tiveram forte conotação sexual para [Dalí] ", de acordo com a exibição da legenda para o "Telefone-lagosta", a que ele chamou de estreita analogia entre alimentos e sexo".[39] O telefone foi funcionais, e James comprou quatro, um deles de Dalí para substituir os telefones em seu retiro casa. Uma figura encontra-se no Tate Gallery, o segundo pode ser encontrada no Museu do Telefone alemão, em Frankfurt; o terceiro pertence à Fundação Edward James; eo quarto está na National Gallery of Australia.[38]

"A madeira e cetim" e Sofá-lábios de Mae West foram moldada após Dalí observar os lábios da atriz Mae West, a que achou fascinante. West foi anteriormente objeto de Dalí em 1935 para pintura o rosto de Mae West. A obra está atualmente em Brighton e acasionalmente em museus da Inglaterra. Dalo

Durante os anos entre 1941 e 1970 Dalí também foi responsável pela criação de um impressionante conjunto de jóias, 39 no total. As jóias são criações intrincados e algumas contêm partes móveis. A mais famosa jóia criada por Dalí foi "The Royal Heart". Foi trabalhada com ouro e incrustrada com quarenta e seis rubis, quarenta e dois diamantes e quatro esmeraldas, criado de forma a que o centro "batidas" assemelham-se a um verdadeiro coração. A coleção pode ser vista no Teatro Museu-Dalí em Figueres, Catalunha, Espanha, onde está em exposição permanente.

Sem uma audiência, sem a presença de espectadores, essas jóias não iriam cumprir a função para a qual anseei. O espectador, então, é o melhor artista.

— Dalí, 1959. O "Dalí - Joies" ("As Jóias de Dalí")

Teatro

No teatro, Dalí é lembrado para a construção do cenário da peça de 1927 Mariana Pineda, de García Lorca . Para Bacchanale (1939), baseado em um balé e definido com uma música de Richard Wagner, de 1845 da ópera Tannhäuser, Dalí forneceu tanto o conjunto de design quanto o libretto.

Cinema

Dalí também participou da produção de filmes, mais notavelmente pela do filme Un chien andalou, um filme francês de 17 minutos co-escrito com Luis Buñuel, que é amplamente lembrado por seus gráficos cena simulando a abertura de um globo ocular com uma navalha. Dalí colaborou novamente com Luis Buñuel em 1930 no filme, l'âge d'Or, e passou a escrever uma série de roteiros, muito poucos dos quais foram concebidos. Os mais conhecidos projetos de seu filme é provavelmente o sonho na sequência de Spellbound, de Alfred Hitchcock, que lembra fortemente em temas de psicanálise. Ele também trabalhou com uma produção Disney, na animação Destino; concluída em 2003 por Baker Bloodworth e Roy Disney, que contém imagens de sonho - como estranhas figuras e andar a pé pelo ar. Dalí completou apenas um outro filme em sua vida: Impressões de Alta Mongólia (1975), na qual ele narrou uma história sobre uma expedição em busca de gigantes cogumelos alucinogéneos. As imagens microscópicas foram baseadas em ácido úrico, manchas bronze sobre a banda de uma caneta esferográfica, sobre a qual Dalí teria urinado durante várias semanas.[42]

Dalí construído um repertório em indústrias da moda e da fotografia. Na moda, a sua cooperação com a estilista italiana Elsa Schiaparelli é bem conhecida, onde Dalí foi contratado pela Schiaparelli para produzir um vestido branco. Outros desenhos Dalí fez a sua incluir um sapato em forma de chapéu e uma rosa para um cinto com fivela no formato de lábios. Também participou na criação de desenhos têxteis e de frascos para perfumes. Com Christian Dior, em 1950, Dalí cria a peça "fantasia para o ano 2045."[41] Fotógrafos com quem colaborou incluem Man Ray, Brassaï, Cecil Beaton, e Philippe Halsman.

O filme Little Ashes, que foi lançado em 2009, é baseado na sua vida e obra. Robert Pattinson interpreta o papel de Dali. Com direção de Paul Morrison, ainda não tem previsão de estreia para o Brasil e Portugal.

Antoine Marie

Antoine Marie Joseph Artaud, conhecido como Antonin Artaud (Marselha, 4 de setembro de 1896 — Paris em 4 de março de 1948) foi um poeta, ator, escritor, dramaturgo, roteirista e diretor de teatro francês de aspirações anarquistas. Ligado fortemente ao surrealismo, foi expulso do movimento por ser contrário a filiação ao partido comunista. Sua obra O Teatro e seu Duplo é um dos principais escritos sobre a arte do teatro no século XX, referência de grandes diretores como Peter Brook, Jerzy Grotowski e Eugenio Barba. Seus restos mortais se encontram no Cimetiere de Marseille, França.

Obras

Para Artaud, o teatro é o lugar privilegiado de uma germinação de formas que refazem o ato criador, formas capazes de dirigir ou derivar forças.

Em 1935 Artaud conclui o "Teatro e seu Duplo" (Le Théâtre et son Double), um dos livros mais influentes do teatro deste século. Na sua obra ele expõe o grito, a respiração e o corpo do homem como lugar primordial do ato teatral, denuncia o teatro digestivo e rejeita a supremacia da palavra. Esse era o Teatro da Crueldade de Artaud, onde não haveria nenhuma distância entre ator e platéia, todos seriam atores e todos fariam parte do processo, ao mesmo tempo.

Em Rodez, além de suas cartas (lettres au docteur Ferdière) ele elabora uma prática vocal, apurada dia a dia, associada à manifestações mágicas. A voz bate, cava, espeta, treme, a palavra toma uma dimensão material, ela é gesto e ato. 

Artaud volta a Paris em 1946, onde dois anos depois é encontrado morto em seu quarto no hospício do bairro de Ivry-sur-Seine. Neste período, além de uma importante produção literária ele desenha, prepara conferências e realiza a emissão radiofônica "Para acabar com o juízo de Deus" (Pour en finir avec le jugement de dieu), onde sua vontade expressiva se alia a um formalismo cuidadoso.

Paul Éluard


Paul Éluard (pseudônimo de Eugène Emile Paul Grindel; Saint-Denis, 14 de dezembro de 1895 - Charenton-le-Pont, 18 de novembro de 1952) foi um poeta francês, autor de poemas contra o nazismo que circularam clandestinamente durante a Segunda Guerra Mundial.
Participou no movimento dadaísta, foi um dos pilares do surrealismo, abrindo caminho para uma ação artística mais engajada, até filiar-se ao partido comunista francês. Tornou-se mundialmente conhecido como O Poeta da Liberdade.
É o mais lírico e considerado o mais bem dotado dos poetas surrealistas franceses.

Obra

A sua obra é extensa. Com Benjamin Péret, escreve "152 poèmes". Com André Breton, "No defeito do silêncio" e "Imaculada Concepção". Com Breton e René Char, "Trabalhos".

A partir de 1925 apóia a revolta dos Marroquinos. Em 1926, ele ingressa, junto com Aragon e Breton, no partido comunista francês. Nesta mesma época, publica "Capital da dor" (1926) e "Amor e Poesia" (1929). Em 1928, novamente doente, retorna para o sanatório com Gala, onde ela reencontra Salvador Dali e ele conhece Nusch.

Louis Aragon

Louis Aragon (Paris, 3 de outubro de 1897 — Paris, 4 de dezembro de 1982) foi um poeta e escritor francês. Em 1957 foi-lhe atribuído o Prêmio Lênin da Paz.Iniciou a carreira literária quando era ainda muito jovem. Com André Breton, o qual conheceu em um hospital na primeira guerra mundial, e Soupault, funda a revista Littérature, voltada ao surrealismo. Em 1927 ingressa no Partido Comunista e em 1928 conhece a escritora Elsa Triolet, com quem casa.

Benjamin Péret

Benjamin Péret (Rezé, Loire-Atlantique, 4 de Julho de 1899 — Paris, 18 de Setembro de 1959) foi um dos mais importantes poetas surrealistas francêses e destacado militante trotskista. Sua influência literária pode ser percebida em escritores como Octavio Paz e César Moro.

Obras

português (poesia)

• Amor sublime: ensaio e poesia. São Paulo: Brasiliense, 1985. Org. Jean Puyade.
• A Ovelha Galante 1993
• Morte aos Chuis e ao Campo de Honra 1977
• Os Tomates Enlatados1980

português (obras acadêmicas)

• Candomblé e macumba. São Paulo: "Diário da Noite". 25 de Novembro de 1930.
• Antologia dos mitos, lendas e contos populares da América. Paris: Albin Michel, 1960 (obra póstuma).
• O Quilombo dos Palmares. Porto Alegre: Ed. da UFRGS, 2002 (reedição). ISBN 8570256558.

francês obras de Péret

• Le Passager du transatlantique (1921)
• 152 Proverbes mis au goût du jour, en collaboration avec Paul Éluard (1925)
• Dormir, dormir dans les pierres; : poème / Dessins d'Yves Tanguy. Paris : Éditions Surréalistes, 1927
• Le Grand Jeu (1928)
• De derrière les fagots (1934)
• Je sublime (1936)
• Je ne mange pas de ce pain-là (1936)
• Le Déshonneur des poètes (1945)
• Dernier malheur dernière chance (1945)
• Un point c'est tout (1946)
• Air mexicain (1952)
• Texte du film L'invention du monde réalisé par Michel Zimbacca en collaboration avec Jean-Louis Bédouin (1952)
• Le Livre de Chilam Balam de Chumayel (1955)
• Anthologie de l’amour sublime (1956)
• Gigot, sa vie, son œuvre (1957)
• Anthologie des mythes, légendes et contes populaires d’Amérique (1960)
• Œuvres complètes, tomes I à III, Eric Losfeld / Association des amis de Benjamin Péret..
• Œuvres complètes, Tome IV à VII, José Corti. / Association des amis de Benjamin Péret
• Pour un second manifeste communiste com Grandizo Munis - Fomento Obrero Revolucionario Ed. Losfeld (1965)
• Le déshonneur des poètes e La parole est à Péret, postfácio de Joël Gayraud, Éditions Mille et une nuits, Paris, 1996.

francês obras sobre Péret

• Benjamin Péret / Présentation par Jean-Louis Bédouin; textes, bibliographie, portraits, fac-similé. Paris : P. Seghers, c1961.
• A la mémoire de Benjamin Péret, Paris, groupe Spartacus, mars 1963. Tract de Louis Janover, Roger Langlais et Bernard Pécheur, cosigné par les groupes Pouvoir Ouvrier et Fomento Obrero Revolutionario. Cf. Front Noir (n°1, juin 1963) ; et l'Association des Amis de Benjamin Péret qui l'a reproduit à son tour intégralement dans A propos de Péret. Le surréalisme pris en otage par ses sectaires, même, Paris, 1987.
• Claude Courtot, Introduction à la lecture de Benjamin Péret, Paris, 1965.
• Jean-Michel Goutier, (dir.) Benjamin Péret, Paris, 1982.
• Guy Prévan Péret Benjamin, révolutionnaire permanent, Paris, 1999.

espanhol obras escritas

• Los Tesoros Del Museo Nacional de México. Escultura Azteca. Com 20 fotografías de Manuel Álvarez Bravo. México D. F.: Ediciones Íbero-Americanas, 1943.
• Los Sindicatos Contra La Revolución. Com G. Munis. Barcelona: FOR (Fomento Obrero Revolucionario), circa 1960.

espanhol (traduções)

• Mueran Los Cabrones Y Los Campos Del Honor. Tradução de Rodolfo Hinostroza. Barcelona: Tusquets Editores-Marginales 48, 1976. 112 p. ISBN 84-7223-048-1
• 152 Proverbios Adaptados Al Gusto De Nuestro Tiempo. Tradução John Robert Colombo. Desenhos Ludwig Zeller. Toronto: Oasis Publications, 1977. 26 p. Obra tri-língue francês, inglês.
• El Gran Juego. Prólogo de Robert Benayoun. Colofón de Jean-Louis Bedouin. Versão de Manuel Álvarez Ortega. Madrid: Alberto Corazón Editor (Volumen CXVIII De La Colección Visor De Poesía), 1980. 224 p. Contém traduções de poemas de La Cuarta Parte De La Vida, La Pesca En Río Revuelto, El Trabajo Anormal y El Pasajero Del Trasatlántico. ISBN 84-7053-224-3
• El Vizconde Pajillero De Los Cojones Blandos. Ilustraciones de Ives Tanguy. Tradução de Xavier Domingo. Barcelona: Tusquets Editores-La Sonrisa Vertical, 1990. 88 p. ISBN 84-7223-198-4
• Pulquería Quiere Un Auto Y Otros Cuentos. Introdução de Octavio Paz. Epílogo de Lourdes Andrade. Tradução Ida Vitale. Desenhos Gunther Gerzso. México D. F.: Editorial Vuelta-Colección Las Insulas Extrañas, 1996.
• Air Mexicain / Aire Mexicano. Edición Bilingüe. Prefacio de Jean-Louis Bedouin. Traducción del poema por José De La Colina. Traducción del prefacio por Glenn Gallardo. México D. F.: Editorial Aldus, 1996-1997. 92 p.
• Historia Natural. Traducción de Lourdes Andrade. Ilustrações de Magali Lara. México, D. F. : Artes De México-Colección Tiempo Detenido, 2000. 64 p. ISBN 968-6533-97-4
• El Quilombo De Palmares. La República De Los Esclavos Libres: Brasil, 1640-1695. Tradução Joaquín Sirera. Barcelona: Ediciones Octaedro-Colección Límites, 2000. 128 p. ISBN 84-8063-345-6
• El Deshonor De Los Poetas. Barcelona: Ediciones Anagal-Nómada 10, 2006. 88 p.

inglês obras de Péret

• Death to the Pigs and the Field of Battle. Atlas Press, 1988.
• Mad Balls. Atlas Press, 1991.
• The Automatic Muse. Atlas Press, 1994.
• From the Hidden Storehouse (Selected Poems by Benjamin Peret). Oberlin College, 1991.